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Bootcamp premium

bootcamp premium

¿QUÉ ES?

El Bootcamp Premium es un laboratorio intensivo de diseño escénico y sensorial. Durante siete días inmersivos, un grupo reducido de participantes desarrolla proyectos espaciales desde la experiencia corporal, utilizando materiales reales y creando codo a codo con las marcas colaboradoras.

El Bootcamp busca provocar un cambio de mirada: cuestionar lo funcional, crear desde lo sensible y construir nuevas formas de habitar.

FORMATO

El Bootcamp busca provocar un cambio de mirada: cuestionar lo funcional, crear desde lo sensible y construir nuevas formas de habitar.

Best price
  • FORMATO
  • Duración: Tres fin de semanas, viernes y sábado, 5h

    Participantes: 16 plazas

    Metodología: Trabajo práctico en equipo

    Resultado: Instalaciones efímeras + Exposición final pública

Impartido por

Referentes en diseño escenográfico, arquitectura efímera y sensorial.

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Simona Garufi

Arquitecta y artista italiana, especializada en percepción espacial y luz, con enfoque multidisciplinar.

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José Luis Raymond

Artista visual y escenógrafo español, experto en diseño escénico experimental y conceptual.

Dirigido a

Profesionales y estudiantes avanzados de arquitectura, interiorismo, escenografía, diseño de espacios, artes visuales y disciplinas afines. Perfiles híbridos y sensibles, con interés en integrar cuerpo, emoción y experiencia en sus procesos creativos.


Metodología híbrida y vivencial

  • Enfoque híbrido y vivencial: teatro, performance, filosofía y escenografía como herramientas de diseño.
  • Diseño desde el cuerpo, la emoción y la experiencia.
  • Exploración corporal, procesos experimentales, mentoría continua y desarrollo de proyecto final.


Creación de instalaciones efímeras


Los participantes diseñan y producen espacios escenográficos y sensoriales, a partir de la experiencia corporal y la materia.


Exposición final abierta al público

Presentación pública de los trabajos en una exposición final abierta al público. Incluye participación de marcas, instituciones y colaboradores. Difusión dentro de la red ROOM Diseño, el Design Institute of Spain y los canales oficiales de la sede anfitriona.

Por qué participar

  • Diseño desde la experiencia: transformar tu mirada sobre espacio y creación.
  • Trabajo con materiales reales: integrar productos de marcas colaboradoras en proyectos vivenciales.
  • Mentoría personalizada: grupo reducido con acompañamiento continuo.
  • Experiencia inmersiva: semana intensiva o tres fines de semana.
  • Exposición y visibilidad: difusión vía ROOM Diseño, DIOS y canales del festival/sede anfitrión.
  • Networking profesional: conexión con marcas, instituciones y otros creativos.

Sectores de patrocinio

  • Mobiliario y diseño industrial – sillas, estructuras, soportes ergonómicos
  • Textiles y revestimientos – telas técnicas, tapicerías, materiales transformables
  • Luz – iluminación técnica / escénica
  • Sonido – audio inmersivo, acústica
  • Superficies y materiales duros – porcelánico, piedra, laminados, composites
  • Revestimientos líquidos y color – pinturas y acabados cromáticos
  • Se valoran propuestas sostenibles, tecnológicas o experimentales.

PROGRAMA (7 días)

DÍA CONTENIDO
1 Introducción a MATERIA VIVA LAB y Fundamentos del Espacio. Presentación del Bootcamp, docentes, participantes y marcas colaboradoras. Fundamentos del diseño espacial desde el cuerpo. Actividades de cartografía personal, percepción y activación sensorial.
2 Talleres Silla + Sonido. Exploración práctica de la silla como extensión del cuerpo, símbolo, límite o interfaz espacial. Trabajo con sonido como herramienta de atmósfera y comunicación sensorial. Prototipos con materiales reales.
3 Talleres Tela + Luz. Trabajo con telas, transparencias y movimiento para construir narrativas espaciales. Uso de la luz como recurso expresivo y técnico. Ensayos con materiales facilitados por patrocinadores.
4 Masterclass con Marcas + Asignación de Briefs. Encuentro con marcas patrocinadoras: presentación de sus valores, materiales y objetivos. Asignación de briefs reales por equipos. Comienzo del desarrollo del proyecto.
5 Desarrollo del Proyecto Final. Trabajo intensivo en equipos: concepto, diseño, elección de materiales y construcción parcial. Tutorías y revisiones. Tests de interacción y recorrido.
6 Montaje, Testeo y Ensayo. Montaje completo del espacio efímero en la sede del festival. Pruebas sensoriales, técnicas y narrativas. Ensayos de presentación y visita guiada.
7 Exposición Pública + Presentación Final + Evento. Apertura oficial: presentación de los espacios creados ante público, profesionales y marcas. Evaluación final, networking, cierre y celebración del proceso.

Inscripción

FECHA: 20/08/2025

LUGAR: Las Palmas de Gran Canaria

PLAZAS: 16